Por Jay Weidner
Es importante
recordar que, a diferencia de Ciudadano Kane y otras películas grandiosas, ‘2001’ tuvo
un éxito arrollador. De hecho, fue la primera película
taquillera que duró meses en cartelera. Hoy en día,
es común que una persona vea películas tales
como ‘Titanic’ o ‘La Guerra de las Galaxias’ varias
veces. Los contadores de Hollywood dependen de ello para
tomar decisiones. ‘2001’ se apoderó de
toda una generación como si fuese una tormenta. Corría
el final de los 60 y la mayor generación del planeta
iba a ver la película como si fuese un ritual. Los
teatros Cinerama de todo el país reportaban registros
de hippies ‘drogados’ asistiendo en masa al cine
todas las noches para ‘viajar’ con la película.
Lo extraño es que parecía que nadie de la
audiencia supiera sobre qué trataba la misma. Aparentemente,
la película lograba que todos llegaran a interpretaciones
diferentes y nadie era capaz de interpretar los últimos
25 minutos. Generalmente, estaban de acuerdo que era la parte
más controversial de la película. De hecho,
se dedicaron miles de horas en cafeterías y dormitorios,
en universidades e institutos para discutir los diferentes
significados posibles que describía el final de la
película. Todos estaban de acuerdo que tenía
que ver con la transformación, pero nadie conocía
más sobre el tema. Incluso Arthur C. Clarke, quien
ayudó a Stanley a preparar el guión, no lograba
comprender ese final tan extraño. Y Stanley no decía
una palabra al respecto. En las escasas entrevistas que dio
sobre la película, rehusó siempre discutir
su contenido. La mayoría de los críticos de
ese tiempo creyeron que Kubrick sencillamente no supo como
terminar la película y por eso ideó ese final.
Puedo asegurarle que eso no es así. El final de ‘2001’ explica
todo lo que Stanley trasmite en el resto de la película.
Sin el final, la película casi no tendría valor.
Es en el final que Kubrick muestra su profundo conocimiento
interno sobre la alquimia, el gnosticismo y la visión
ancestral que domina el espíritu.
Cuando leo la
cantidad de críticas de la película,
me parece sorprendente que nadie haya comprendido realmente
lo que sucede. Existen explicaciones muy eruditas que cubren
parte de la trama, sin embargo ninguna se acerca. La crítica
de cine Paulene Kael malinterpreta tan concienzudamente la
película que la llama ‘una película monumentalmente
carente de imaginación’.
La descripción de una guía de cine la llama ‘un
drama de ciencia ficción sobre un computador que se
apodera de una nave espacial’. Es como decir que la
obra de arte del cielo raso de la Capilla Sixtina presenta ‘algunas
pinturas sobre la Biblia’. Incluso hoy en día,
en el año 2000, cuando escribo esto, no he podido
encontrar a nadie que comprenda la película. Recorriendo
miles de sitios web dedicados a ‘2001’ no he
podido encontrar siquiera una referencia a la naturaleza
esotérica o alquímica de la película.
Después de recorrer las páginas de internet
esotéricas y alquímicas tampoco pude encontrar
a alguien que comprendiese la verdadera naturaleza esotérica
de la película.
Es casi como si Stanley hubiese creado esta película
para que las personas de alguna fecha futura lograsen finalmente
comprenderla ¿acaso en el año 2001?
Como comentario
al margen, es importante no sobrestimar la contribución importante de Arthur C. Clark en ‘2001’.
Después de todo, el guión está basado
ostensiblemente en su corta historia sobre The Sentinel ‘(El
Centinela’). Escrita en 1953, cuenta la historia de
un grupo de astronautas que descubren un artefacto en la
luna que fue dejado allí por una raza alienígena.
Considerándolo verdaderamente, la película
se basa más apropiadamente en la novela de Clark ‘Childhood’s
End’ (El Fin de la Infancia). Esta fabulosa novela
presenta un tratamiento de ciencia ficción respecto
a un ideal esencial Gnóstico o mitología. No
existe duda alguna de que Kubrick leyó ‘Childhood’s
End’ y comprendió su significado real. Al alinearse
con Arthur C. Clark, Kubrick fue capaz de incluir esas ideas
Gnósticas y alquímicas a través de la
ciencia ficción.
La procedencia de la idea de Arthur C. Clarke en ‘Childhood’s
End’ siempre ha sido un misterio. Él insiste
que no sabía nada sobre gnosticismo o tradiciones
mágicas ancestrales cuando escribió el libro
que muchos proclamaron como el mejor escrito de todos los
tiempos en el género de la ciencia ficción.
Lo que Clarke quiera que creamos no tiene que ver con el
tema del presente ensayo. Basta con decir que Clarke fue
un individuo bien preparado. Parecería extraño
que no conociese la existencia de las tradiciones Gnósticas.
Kubrick, a diferencia de Clarke, prueba que sabe lo que está haciendo
a cada paso que da y ésta es la verdadera razón
por la cual no habla con nadie sobre la película.
Stanley personalmente inventó muchos de los efectos
especiales de la película ‘2001’. Las
imágenes de personas reales que recorren el interior
observadas desde las ventanas de la nave en vuelo han sido
un invento ingenioso que revolucionó la forma en que
se verían las películas a partir de ese momento.
Incluso Steven Spielberg y George Lucas admiten que le deben
a Stanley esas innovaciones técnicas que rompieron
estructuras. Al igual que Ciudadano Kane, la visión
y el poder de la película cambiaron la forma en que
se verían las películas a partir de ese momento.
Ello es verdad, especialmente en el caso de las películas
de ciencia ficción, que parecen rendirle homenaje
a’2001’ en una u otra forma.
Comencemos
con la descripción de la película
para poner todo en un contexto. La primera toma de la película
es una alineación mágica sol-tierra-luna. Somos
testigos del final de un eclipse lunar. El sol se aleja de
esta rara alineación. La toma aparece desde un punto
de vista más allá de la luna. La Tierra asoma
por encima de la luna, con el sol surgiendo por encima de
la Tierra. La música pertenece al tema de ‘World
Riddle’ (el Acertijo del Mundo) de Strauss, ‘Así habló Zaratustra’.
Inmediatamente, y desde un comienzo, Kubrick le muestra al
espectador la relación que existe entre los escritos
del filósofo Frederick Nietzche y su película,
entre la transformación y la extinción. Los
ensayos de Nietzche sobre Zaratustra son los más reveladores
y mágicos que se han escrito. Zaratustra es el gran
profeta de los zoroastrianos, que son los primeros portadores
de la gran tradición alquímica. Kubrick está diciendo
que esta película hace eco a las palabras de Zaratustra
quien enseñó sobre la gran transformación
desde lo mundano hasta lo angélico. Es una de las
aperturas más dramáticas de la historia del
cine. Es importante notar que estas alineaciones celestes
y mágicas aparecen esparcidas a lo largo de la película
y representan la clave que conduce al tema principal.
Incluso después de un análisis superficial
de ‘2001’ uno comprende que Kubrick jamás
incluyó algo en la película que fuese espontáneo.
Cada toma tiene un significado que Kubrick trata de comunicar
en forma realmente mágica. Pareciera que afirma desde
el comienzo: ‘Si ves esta película, serás
transformado’. ‘La incógnita del mundo’ te
será explicada. Y la primera respuesta a esta gran
pregunta está relacionada con esas alineaciones sorprendentes
y mágicas de los cuerpos celestes. Uno de los principios
más importantes de la alquimia es que las alineaciones
planetarias y celestes causan eventos dramáticos en
la Tierra. Una de las alineaciones alquímicas más
dramáticas son los eclipses lunares y solares. Desde
el puro comienzo de la película aparece un momento
mágico cuando se alinean tres mundos. Algo sorprendente
está a punto de suceder. Pero, ¿cuál
es el evento más importante que sucede en la Tierra
debido al eclipse lunar? Yo creo que es la propia película
que está siendo conjurada por esta alineación
mágica del sol y la luna. Cada vez que se presenta ‘2001’ – este
eclipse lunar la precede – como un símbolo astrológico
y celestial.
La siguiente toma
de la película es un amanecer tomado
desde la superficie de la tierra. ¿Dónde estamos? ¿Y
cuándo es eso? Kubrick responde a la pregunta con
un subtítulo: El Amanecer del Hombre. Es el primero
de cuatro capítulos de la película. En alquimia,
el proceso de trasmutación del espíritu atraviesa
por cuatro etapas o reinos. Kubrick divide también
la película en cuatro aspectos. En el ‘lenguaje
verde’ o el ‘lenguaje de las aves’ de la
alquimia, muchos de los mensajes y escritos se pueden desglosar
en este tipo de trasmisión en cuatro partes. Los cuartetos
de Nostradamus, la inscripción de la misteriosa cruz
de Hendaye, y muchos otros ejemplos nos muestran que este
lenguaje alquímico secreto se desarrolla en esa forma
por una razón. Esta es la primera parte de las cuatro
secciones de la película. Cada parte por separado
se expandirá hacia reinos más vastos que reflejan
aquellos de la alquimia y la Gran Obra.
Las siguientes escenas del Capítulo Uno muestran un
día típico en la vida de los hombres-simios
que prosperaron en la Tierra hace millones de años.
Hurgan la tierra en busca de alimento, protección
de sus enemigos (generalmente representados por un leopardo)
y llevan una existencia carente de significado, una interminable
secuencia de eventos que mayormente están relacionados
con la supervivencia. Kubrick carece de un sentimiento romántico
hacia esos hombres-simios. Hasta cierto punto, están
ensimismados en sus asuntos, sin conocimiento alguno del
universo exterior. Su única búsqueda es alimento
y agua. Kubrick crea incluso una escena de un altercado patético
entre dos tribus de hombres-simios que pelean por un pozo
de agua. En esta escena no hay violencia, únicamente
gruñidos y gesticulaciones. Los hombres-simios no
conocen la violencia, aún no. Los hombres-simios van
a dormir a su cueva con los aullidos de los carnívoros
nocturnos llenando sus oídos. Kubrick revela un universo
oscuro y solitario. No hay magia en eso.
Pero la magia sí está allí. Espera que
aparezca el amanecer del siguiente día. Esta escena
es quizá la más importante y hermosa que haya
honrado una pantalla. El hombre-simio líder se despierta
para ver los primeros rayos del sol que asoman en el horizonte.
Cuando abre sus ojos ve algo que es totalmente imposible
para él. En un mundo de matorrales, rocas afiladas
y animales peligrosos, el hombre-simio nunca ha visto algo
igual al objeto que tiene frente a sí. En la mitad
de la tribu de hombres-simios aparece un monolito de piedra.
Tiene una altura de aproximadamente 12 pies. Sus bordes son
perfectos y exquisitos en tanto permanece en medio de los
hombres-simios que duermen.
En el fondo se escucha el ‘Requiem’ y ‘Luz
Aeterna’ de Ligeti, que suena como un canto gregoriano
psicodélico. Es un momento religioso y espiritual
de gran importancia. Kubrick no lo está ocultando
en forma alguna.
El líder de los hombres-simios comienza a sentir temor.
Da saltos y empieza a gruñir y castañear los
dientes mientras contempla la magnificencia de este monolito.
Los otros hombres-simios se despiertan con sus ruidos y también
ven el monolito negro. Toda la tribu comienza a enloquecer.
Danzan y gritan mientras contemplan temerosamente ese extraño
y hermoso arribo a su existencia mundana. El líder
está a su lado. Cuidadosamente, se encarama en el
monolito. Trata de tocarlo, pero su temor es tan grande que
retira su mano. Una vez más, a medida que el fondo
musical produce un efecto profundo y espiritual, trata de
tocar el borde totalmente puro y recto de esa loza de roca
visitante. Lentamente reúne las fuerzas necesarias
y su dedo toca las suaves superficies. Kubrick le otorga
a este momento una indefinible sensualidad. La forma en que
los dedos del hombre-simio recorren suavemente la suave superficie
del monolito es lo más sensual que presenta esta película.
Con la música sagrada mezclándose con las alineaciones
mágicas, Kubrick nos dice que es un gran momento espiritual.
Tan pronto el hombre-simio ha reunido el valor necesario
para tocar el monolito, Kubrick hace un corte hacia una toma
dinámica del monolito que yace directamente bajo una
alineación mágica de la luna y el sol. Esta
escena sucede justamente después del eclipse solar.
El sol y la luna se alejan de su punto de eclipse. Una vez
más, un eclipse antecede un evento de iniciación.
Esto es lo que Kubrick trata de decirnos. El monolito aparece
cuando se presentan determinadas alineaciones del sol, la
luna y las estrellas. Nuevamente, esto tiene un profundo
significado alquímico. Kubrick nos dice, directamente,
que el sol, la luna y las estrellas dirigen nuestro destino.
Esta es la primera
vez que aparece el monolito negro en la película. Cuando uno analiza toda la película
se vuelve aparente que esta es realmente la historia del
monolito negro. En realidad, Kubrick recorta mágicamente
toda la historia de la humanidad en la famosa toma en la
cual el hueso se transforma en una nave espacial. En este
corte, Kubrick prescinde de todo lo que ha sucedido con la
raza humana y va directamente al siguiente encuentro humano
con el monolito. La primera vez que esta piedra negra aparece
en la película, se revela en un estilo muy religioso
y espiritual. Esta piedra, este monolito, ha invadido la
realidad de los hombres-simios y ésta cambiará para
siempre a partir del encuentro. El monolito representa un
punto de cambio en la historia del hombre. Interviene directamente
en nuestra historia. Nos dirige hacia una senda que ha elegido.
Kubrick nos muestra que no tenemos mucho que ver en estas
grandes decisiones. Se toman en alguna otra parte. Alguien
las está tomando. ¿Pero quién? ¿Es
Dios? ¿Los alienígenas? ¿Un falso dios?
Y esas intervenciones no son necesariamente majestuosas,
nobles y maravillosas. Kubrick claramente muestra que esa
intervención representa un descenso, en cierta forma,
tanto del simio como del hombre.
El siguiente episodio después que aparece el monolito,
es la famosa escena en la cual el hombre-simio líder
está sentado frente a una pila de huesos de animales
y comprende – otra vez claramente definido por Kubrick
como una intervención en la mente del hombre-simio
por parte del monolito – que el hueso se puede utilizar
como un arma. Con la música del tema ‘La Incógnita
del Mundo’ de Strauss en ‘Así habló Zaratustra’ el
hombre-simio comprende repentinamente que puede matar animales
si utiliza el hueso como garrote. La siguiente escena nos
muestra que los hombres-simios ya no hurgan buscando semillas
y hojas, sino que comen carne cruda, presumiblemente de un
animal que acaban de matar con su garrote. Kubrick muestra
claramente esta acción de tal manera que hace que
la carne parezca extremadamente repulsiva.
Finalmente, concluye la primera secuencia con otra confrontación
entre las dos tribus de simios frente al pozo de agua. Esta
vez, sin embargo, el líder de los hombres-simios tiene
en sus manos un garrote. La otra tribu comienza con sus gritos
y gestos rituales para mostrar que pueden dominar el pozo
de agua. El líder de la otra tribu se acerca corriendo.
Le grita al hombre-simio que sostiene en sus manos el garrote.
El líder de la tribu con garrotes toma con ambas manos
el ‘mango’ de su arma y golpea al otro simio
en la cabeza, matándolo instantáneamente. El
líder de los rivales cae al piso inerte. Esto inhibe
y asusta a los hombres-simios de la tribu rival y huyen.
Kubrick muestra a continuación a los otros hombres-simios
de la tribu que se acercan y con sus armas de hueso golpean
el cuerpo del rival muerto. Kubrick no se queda en la escena.
Quiere que ustedes sepan que este primer asesinato es un
acto de cobardía. Muestra a los humildes hombres-simios
golpeando con sus huesos el cuerpo muerto y actuando como
si hubiesen logrado algo increíble con este acto de
matanza.
El líder de los hombres-simios, el primer asesino,
aúlla victoriosamente y lanza su hueso al aire. En
este punto es cuando Kubrick transforma mágicamente
el hueso en una nave espacial y rechaza toda la historia
humana en 1/24 de segundo. En su audacia, Kubrick nos dice
que toda la historia carece de sentido. Prescinde de toda
la civilización como si fuese insignificante. Y, en
cierta forma, de eso se trata. Nos dice que el encuentro
de los hombres-simios con el monolito, sea lo que sea que
suceda en esta película, es ampliamente más
importante que todas las guerras, hambrunas, nacimientos,
matrimonios, muertes, desastres, descubrimientos y arte de
los últimos 4 millones de años.
Previous
-|- Page 1 -|- Page 2 -|- Page
3 -|- Page 4 -|- Next
|